Jakarta | Maia Estianty menilai bekerja di dunia musik sekarang terasa tidak seasyik dahulu. Pandangan tersebut ia sampaikan saat jumpa pers di Synchronize Fest, Kemayoran, Jakarta, pada Minggu (18/10/2026). Pernyataannya menyoroti perubahan kondisi yang dihadapi musisi dan pencipta lagu dalam menjalani pekerjaan, terutama ketika cara karya musik dinikmati dan menghasilkan pendapatan terus bergeser. Ia tidak sedang mengatakan bahwa musik masa kini kehilangan daya tarik atau tidak lagi menarik untuk digeluti.
Perbedaan yang ia soroti berkaitan dengan pengalaman bekerja di industri musik pada masa yang berbeda. Pada era RBT, lagu dapat memperoleh pemasukan melalui layanan nada sambung yang populer di ponsel. Pola tersebut turut membentuk peluang ekonomi bagi pemilik karya dan para pelaku musik. Seiring perubahan teknologi serta kebiasaan pendengar, jalur untuk menjangkau audiens dan memperoleh penghasilan pun berkembang. Bagi musisi, perubahan ini berarti perlu menghadapi lanskap kerja yang tidak sama dengan periode sebelumnya.
Karena itu, komentar Maia dapat dipahami sebagai refleksi mengenai kondisi profesional, bukan penilaian bahwa kualitas musik sekarang lebih rendah. Ketertarikan terhadap musik tetap dapat tumbuh melalui berbagai platform dan cara baru, tetapi kesempatan untuk memperoleh imbal hasil dari karya tidak selalu terasa serupa. Musisi dan pencipta lagu perlu menyesuaikan diri dengan mekanisme distribusi, promosi, serta konsumsi yang terus berubah. Pada saat yang sama, pembicaraan mengenai penghasilan menegaskan pentingnya memahami bagaimana nilai karya dibagikan kepada mereka yang menciptakannya.
Pernyataan tersebut juga membuka ruang untuk melihat tantangan industri secara lebih luas. Perubahan teknologi menawarkan akses dan jangkauan baru, tetapi tidak otomatis menjamin setiap pelaku memperoleh pendapatan yang sebanding dengan kerja kreatifnya. Dengan membedakan daya tarik musik dari kondisi ekonomi para pekerjanya, pandangan Maia memberi konteks pada diskusi tentang kehidupan musisi saat ini. Musik tetap dapat berkembang dan memikat pendengar, sementara cara musisi bekerja serta mendapatkan penghasilan terus berubah dibandingkan masa ketika RBT menjadi salah satu sumber pemasukan penting.
Dalam pandangan Maia Estianty, royalti menjadi salah satu hal yang paling jelas membedakan pengalaman musisi pada masa ring back tone (RBT) dan era distribusi musik digital saat ini. Ia membandingkan kedua periode tersebut untuk menggambarkan perubahan yang dirasakan dalam penghasilan dari karya musik. Menurut Maia, masa ketika RBT populer memberikan pengalaman yang lebih menguntungkan bagi musisi, terutama jika dibandingkan dengan pendapatan yang dirasakan pada masa sekarang.
Perbandingan itu bukan semata-mata soal perubahan cara musik didistribusikan. Bagi Maia, perbedaan yang terasa terletak pada hasil royalti yang diterima. Pada era RBT, royalti dinilainya lebih manis, sementara pada masa digital sekarang pendapatan dari musik tidak lagi terasa semanis dahulu. Pernyataan tersebut menunjukkan bahwa, dalam penilaiannya, perubahan zaman turut mengubah gambaran penghasilan yang dapat diperoleh dari sebuah karya.
Maia menyampaikan pandangan itu dengan melihat kembali periode ketika RBT menjadi populer, lalu membandingkannya dengan distribusi melalui layanan digital. Ia menilai pengalaman pada masa RBT lebih menguntungkan, sedangkan situasi saat ini terasa berbeda dari sisi royalti. Perbandingan tersebut menyoroti kesan bahwa pendapatan musisi pada masa lalu dapat terasa lebih baik daripada penghasilan yang dirasakan di era digital sekarang.
Dengan demikian, royalti menjadi alasan utama di balik perbandingan Maia dua era tersebut. Ia tidak menyebut bahwa seluruh pengalaman musisi sama, melainkan menyampaikan penilaiannya mengenai perbedaan penghasilan yang ia rasakan. Masa RBT dikenang sebagai periode dengan royalti yang lebih menguntungkan, sedangkan distribusi musik digital saat ini tidak memberikan kesan semanis dahulu. Pandangan itu menegaskan perubahan yang ia lihat pada penghasilan musisi tanpa mengabaikan bahwa perbandingan tersebut berangkat dari pengamatannya terhadap dua masa berbeda.
Maia Estianty mengenang masa ketika kaset dan CD masih menjadi bagian penting dari cara musik dipasarkan dan dinikmati. Pada periode itu, rilisan fisik bukan sekadar benda koleksi atau sarana mendengarkan lagu, melainkan produk yang dibeli langsung oleh pendengar. Penjualan album dapat menghadirkan pemasukan nyata bagi musisi, terutama ketika sebuah karya mendapat sambutan luas. Kenangan tersebut memberi gambaran tentang industri musik yang memiliki jalur pendapatan berbeda dari kondisi saat ini, ketika konsumsi lagu semakin banyak berlangsung melalui layanan digital.
Bagi Maia, hasil dari penjualan kaset dan CD pada masa tersebut terasa signifikan dan dapat mendukung kesejahteraan sebagian pelaku musik. Album yang laris berpotensi memberi manfaat finansial bagi penyanyi maupun pihak-pihak yang terlibat dalam produksi dan distribusinya. Namun, pengalaman itu tidak berarti setiap musisi memperoleh penghasilan serupa. Besarnya pendapatan tetap dipengaruhi oleh tingkat penjualan, kesepakatan kerja, serta pembagian hasil. Dengan demikian, nostalgia terhadap penjualan fisik merujuk pada adanya sumber pemasukan yang terlihat dan terhubung langsung dengan jumlah rilisan yang dibeli konsumen.
Kenangan tersebut juga menjadi latar bagi perbandingan Maia mengenai penghasilan di era RBT dan masa digital. Pada masa RBT, penggunaan potongan lagu sebagai nada sambung sempat membuka cara lain untuk menghasilkan uang dari sebuah karya. Sementara itu, pola konsumsi digital kini membuat musik dapat diakses melalui platform, dengan mekanisme pendapatan yang tidak selalu terasa seperti transaksi pembelian album. Perubahan cara menikmati musik itu memengaruhi bagaimana nilai sebuah lagu diterjemahkan menjadi pemasukan. Bagi Maia, perbedaan tersebut menegaskan bahwa pengalaman menjual kaset dan CD memiliki karakter tersendiri: pendengar membeli rilisan secara langsung, sedangkan pendapatan dari format yang lebih baru bergantung pada mekanisme dan kebiasaan konsumsi yang berbeda. Kenangannya menyoroti perubahan sumber pendapatan, bukan menyatakan bahwa satu masa menjamin kemakmuran bagi seluruh musisi.
Di tengah pembahasan mengenai perubahan penghasilan musisi dan royalti, karya-karya Maia Estianty masih memiliki tempat di telinga pendengar. Lagu-lagu yang pernah menjadi bagian dari perjalanan musiknya tetap diputar dan dinikmati hingga sekarang. Keberadaan karya tersebut di ruang dengar publik menunjukkan bahwa lagu dapat bertahan melampaui masa ketika pertama kali populer, lalu menjangkau pendengar yang tumbuh pada periode berbeda.
Apresiasi lintas generasi itu hadir melalui beragam cara. Sebagian pendengar mengenal lagu-lagu Maia sejak masa awal perilisannya, sementara pendengar yang lebih muda dapat menemukannya melalui pemutaran ulang, layanan musik digital, maupun percakapan tentang musik populer. Perbedaan jalur untuk mengenal karya tidak mengubah kenyataan bahwa lagu-lagu tersebut tetap didengarkan. Karya lama dapat kembali hadir dalam keseharian ketika pendengar memilihnya, membagikannya, atau memperkenalkannya kepada orang lain.
Kelanggengan perhatian terhadap musik Maia menjadi konteks tersendiri dalam melihat perjalanan kariernya. Karya yang terus diputar memperlihatkan keberlanjutan apresiasi dari publik, sekaligus menegaskan bahwa popularitas sebuah lagu dan penghasilan yang diterima penciptanya merupakan hal yang tidak selalu sama. Karena itu, fakta bahwa pendengar lintas generasi masih menikmati lagu-lagunya tidak meniadakan keluhan Maia mengenai pendapatan musisi dan royalti. Kedua hal tersebut dapat hadir bersamaan: sebuah karya tetap dicintai, sementara pembahasan tentang nilai ekonomi dan tata kelola hak atas karya terus berlangsung. Bagi pendengar, lagu-lagu itu menjadi bagian dari pengalaman musik pada waktu yang berbeda; bagi perjalanan karier Maia, keberlanjutan pemutaran menandai bahwa karyanya tetap dikenal dan diapresiasi. Perhatian tersebut menggambarkan jangkauan musikal yang bertahan, tanpa dengan sendirinya menjelaskan besaran royalti atau kondisi pendapatan yang diterima dari setiap pemutaran.
